понедельник, 31 января 2011 г.

Хозяйка/Любовь и прочие лекарства + Время ведьм



Хозяйка (в смысле - любовница, госпожа) - скандальная сексуальная драма, где, в частности. пристально рассматривают прибивание гвоздями члена к деревянной доске. В главных ролях - взошедшие к тому времени молодые и красивые звезды Депардье и Огье, срежиссировал все - Барбе Шредер. Это история про то, как квартирный вор удачно зашел в квартиру: там его ждала хозяйка садо-мазо салона, он ей понравился и у них случилась любовь. Для драмы мало собственно драмы, для чистой эротики - самой эротики. Получилось нечто среднее, и в плане качества тоже, к сожалению.


Любовь и прочие лекарства - фильм странный. В нем играют очень красивые актеры, которые охотно и много раздеваются, на что особенно приятно смотреть в HD качестве. Гиленхаал играет молодого секс-монстра, который еще и талантливый продавец - он активно продвигает в больницах лекарства Пфайзер, Хэтэуэй - больная, но ооочень положительная девушка, у которой неизлечимая болезнь. Понятно, что герой споткнется со своими секс-подвигами на любовной кочке с героиней и все закончится слезливым финалом. Непонятно только зачем надо было разводить эти странные разговоры про зависимость медицины от фарминдустрии, про побочные эффекты, излечиваемость и тому подобное, если это обычная карамельная мелодрама.

и еще:
Картина Время ведьм то ли в неудачное время появилась, то ли действительно такая дебильная. Нет, ну было же вот только что про монахов против дьявола, про чуму и ведьм, про кресты и священные походы, да и тот же Перлман тоже там был где-то. Зачем же опять одно и тоже, да еще без огонька как-то, с банальным сюжетом и вдобавок с Кейджем в главной роли?

пятница, 28 января 2011 г.

Мужья/Грустный Валентин + История с ожерельем



Мужья Джона Кассаветиса - это про одиночество, про смысл жизни, про кризис среднего возраста, про то, что мы приобрели и потеряли, что найдем и никогда не приобретем в будущем. Благополучные и сытые, преуспевающие и семейные друзья встречаются на похоронах друга и вдруг обнаруживают, что жизнь не прожита так, как мечталось, что вокруг не то, что хотелось, что молодость прошла, а смерть - вот она рядом, рукой подать. Пытаясь наверстать упущенное и найти потерянное они пробуют напиться, дурачатся, идут в спортзал и спускаются в метро, едут в Лондон поиграть в казино и снять девочек, но все никак не наговорятся, не найдут нужных слов и не могут понять, что же такое их жизнь. Финал картины - это и есть ответ, по-моему.


Фильм Грустный Валентин сравнивают с Дорогой перемен, но похожесть только внешняя. Там - история про распад личности и настоящность, а здесь - про распад семьи и любви. Герои на флэшбеках счастливы и переживают роман, перетекающий в семейную жизнь. В настоящем - остановившиеся отношения, отчуждение и отсутствие перспектив. Была ли это любовь, что же произошло с ней, куда она ушла и что это такое сейчас? А главное - что же делать дальше и как жить? Обычная житейская история, что часто встречается даже рядом с нами, сделана очень талантливо и красиво. Номинация на Оскар Мишель Уильямс, вполне заслуженно.  

и еще:
История с ожерельем - историческая приключенческая картина на реальных фактах из периода Марии Антуанетты. Несмотря на громкие имена актеров и отличную их работу, фильм - это очередная голливудская пустышка с передергиваниями, одномерными персонажами и примитивными диалогами, так чтобы рядовой американец не растерялся в этих кардиналах, королях и министрах. Не люблю, когда меня принимают за идиота.

четверг, 27 января 2011 г.

Где-то/Град камней + Убойные каникулы



Простой-простой фильм с медитативным исполнением - Где-то. Как будто после дорогушности и пышности Марии Антуанетты София Коппола решила бросится в другую крайность - на экране почти ничего толкового не происходит. Герой долго смотрит на стриптиз и засыпает, машина долго за кадром ездит кругами, камера неподвижно наблюдает за тем, как тренируется на льду дочь героя. Только к финалу в аутично-пьяной жизни персонажа Стивена Дорфа - известного голливудского актера - происходит нечто, что вызывает у него настоящие эмоции и реальное действие. Прекрасное в своей лаконичности кино.


Град камней Кена Лоуча - как обычно у этого режиссера - про работяг и их невзгоды. Главный герой перебивается случайными заработками - то ворует овцу, то чистит канализацию, то помогает воровать дерн. И все ему как-то не везет - как град камней сыплются проблемы и несчастья, а у дочки первое причастие и одно только платье стоит больше сотни фунтов. Грустное и эмоциональное кино с хорошим концом вызывает только приятные чувства, герою сопереживаешь и радуешься, когда у него наконец-то все получается. Приз жюри в Каннах 93.

и еще:
  Переведенный у нас как Убойные каникулы фильм, пародирующий тему маньяков-деревенщин, а-ля Дом на холме и Техасская резня бензопилой с чуваком из Смерти на похоронах (тот, что объелся таблеток и ходил голым). Куча крови и гэгов разной степени успешности, только бесконечное повторение одного и того же трюка со случайной смертью и тупыми героями надоедает к финалу до чертиков.

среда, 26 января 2011 г.

Настоящее мужество/Железная хватка + Пантази (Фантазия)



Настоящее мужество с Джоном Уэйном 1969 года - вестерн чистой воды, за который Уэйн наконец получает свой Оскар. Основные и самые популярные его роли были уже позади, актеру шел шестой десяток, он погрузнел и постарел. Все это, однако, никак не помешало фильму: история про настырную девочку, нанимающую алкоголика и хулигана пристава для поисков убийцы своего отца, при этом она сама активно участвует в этой охоте, получилась очень хорошо. Сюжет развивается и неторопливо подводит к стремительной развязке с шикарной перестрелкой и скачками на лошадях. Картина несколько легкомысленная и местами даже смешная, это приключенческий фильм - для мальчишек и тех, кто еще остался таковым в душе.


Римейк фильма (или книги, по которой поставлен оригинал) от братьев Коэнов Железная хватка (хотя в оригинале название идентично картине 1969 года) пугающе жесток и страшен. От приключений в стиле старшего школьного возраста не осталось ни следа - это мрачная и бессердечная история девочки, которая отомстила убийце своего врага, чуть не погибла при этом сама, а потом возненавидела всех вокруг и себя саму. На экране герой Бриджеса (Уэйна) выглядит чуть ли не самым светлым и добрым человеком в этом царстве зла, практически супергероем, что сеет добро и наказывает плохих. Герою Дэймона в этой экранизации везет больше - и это радует, но общее впечатление от картины все равно остается гнетущее.

и еще:
Вот оказывается как бывает - Данте Мендоза, многократный каннский лауреат и любимец критики снимал и такое кино. Пантази (Фантазия) - это сборник из пяти эротических зарисовок на тему гомолюбви. Снято это на цифровую камеру, герои красиво рассуждают на тему судьбы, одиночества и счастья, а потом встречают своего избранника. Это не кино, это гей-Плейбой.

вторник, 25 января 2011 г.

Боец/Путешествие к началу мира/На расстоянии любви



Вот вроде бы знаешь уже все эти приемы - опять про бокс, опять про то, как из никого герой становится чемпионом, как вокруг него самая изнанка жизни, но он идет наперекор всему вверх. Знаешь, но все равно ведешься. Боец - отличное кино, не знаю, как насчет профессиональных боксеров, но и Уолберг и Бэйл на экране впечатляюще дерутся и в шикарной физической форме. Правда, Бэйл в очередном приступе актерского самопожертвования опять страшно похудел (но не так, как в Машинисте) и еще выбрил себе проплешину. В сочетании с гнилыми наркоманскими зубами - вылитый наш зек, можно звать на НТВ. Открыл для себя Мишель Йео, которую много где замечал, но только сейчас увидел. Посмотрим, что будет на Оскаре - много фильму не светит несмотря на 7 номинаций, но пара небольших статуэток все же обломится, я думаю.


На расстоянии любви была бы обычной слащавой голливудской мелодрамой, но у нее есть пара-тройка плюсов, которые спасают ситуацию. Во-первых, это Дрю Берримор в роли девушки, которая умеет хорошо шутить и ругаться как сапожник. Во-вторых, это откровенные сексуальные гэги и приколы от друзей главного героя. Ну и наконец, это вскользь, но хорошо задетая тема супружеской жизни - что бывает, когда заканчивается розовый период - в исполнении заросших жиром и щетиной мужей. Финал, конечно, блевотный, да и поверить, что целый год герои блюли верность другу, встречаясь только в Скайпе или раз в квартал - невозможно. Не комедия года, но все же неплохо.


Мануэлю де Оливейре посчастливилось снять в этой картине Марчелло Мастроянни - это была последняя роль великого актера. Путешествие к началу мира посвящено ему и сам фильм выглядит как прощание. Герои едут на родину - посмотреть, что сталось с маленьким городком, где один из них родился за эти десятки лет, а другой хочет увидеть семью своего отца - тот в свое время ушел из дома и из Португалии насовсем переехал во Францию. Это неспешное роад-муви совсем не зрелищное, это фильм-размышление на темы наших корней и места жизни, нашего прошлого, настоящего и будущего. 

понедельник, 24 января 2011 г.

Сербис/Впусти меня + Очень опасный преступник Рекка



Сербис, что на Филиппинах значит сервис, похож на Киску с двумя головами. Режиссер Данте Мендоза снял историю о порнокинотеатре, пришедшем в почти полный упадок, впрочем как и семья, содержащая это заведение и кормящаяся за его счет. Бабушка судится с дедом, внуки трахаются за каждым углом, дядюшка-гей собирается завести ребенка, а в это время в зале идет порно, зрители ублажают друг друга и себя, во время сеанса внутрь через разрушенную стенку забредает козлик... Тема распада и гниения как метафора чирья на заднице главного героя, которую близко и подробно нам несколько раз демонстрируют на экране. Как и в Киске присутствуют несколько порнографических сцен.


 Впусти меня позиционируется как экранизация книги, а не шведского фильма по той же книге, но есть чуть ли не покадровые совпадения. История о нежной дружбе девочки-вампира и мальчика-ботаника, страдающего от жестокости одноклассников сделана Мэттом Ривзом громче, кровавей и резче, чем первый фильм.  Однако режиссеру хватило меры и картина не превратилась в типичный американский римейк, когда за картинкой теряется смысл - это все так же история дружбы-первой любви подростков, история одиночества и поисков счастья в этом страшном и странном мире. Видимо поэтому фильм в США провалился - какая-такая дружба и любовь, когда на экране детей крошат в капусту.

и еще:
Очень опасный преступник Рекка сделан Такаси Мияке и на этом можно было бы поставить точку. Примерно ясно, что это за фильм - якудза, кровь, трупы и странный черный юмор. Так и есть - это как если бы пьяный Китано решил снять фильм под Тарантино, а продюсеры потом еще досняли несколько эпизодов со своими приколами.

пятница, 21 января 2011 г.

Мое волшебство/Шеклтон + Гипотеза похищенной картины



Грустная история - отец и сын живут вместе, сын тоскует по матери, мечтает вырваться из нищеты и поступить в университет, отец ежедневно напивается, звонит в отключенный телефон жене, блюет на пол и засыпает. Отец - бывший уличный фокусник, он глотает огонь, ходит по стеклу, протыкает себя иглами, чтобы заработать больше денег он готов пойти даже к местному бандюку и устроить специальный аттракцион только для него.Сингапурский фильм Мое волшебство из основной конкурсной программы Канн 08 говорит не о волшебстве фокусов и иллюзий, а о волшебстве отношений, отцовской и сыновней любви. Фильм не состоялся бы, конечно, без настоящего сингапурского иллюзиониста Фрэнсиса Боско, большого друга режиссера, который исполнил тут главную роль - у него кстати тоже есть сын, который не простил его за то, что тот его постоянно бил в детстве и не хочет видеть отца. Боско надеется на прощение.


Шеклтон, а точнее Эрнест Генри Шеклтон - это знаменитый английский полярный исследователь, открывший несколько объектов Антарктики, пытавшийся достичь полюса и пересечь Антарктиду насквозь, да все неудачно. Еще один художественно-научно-популярный фильм Чарльза Старриджа рассказывает о самой известной его неудачной экспедиции - полфильма он ищет деньги, потом корабль затирает во льдах и он тонет, остальные полфильма - это попытка вернуться обратно сквозь льды, снег, морозы и ветер. Снято все для телевидения, поэтому зрелищность достигается только за счет актерского мастерства - и Кеннет Брана очень хорош, однако по большому счету фильм скучноват. И виноват, может быть, в этом я сам - после прочитанной чудовищной истории о Эребусе и Терроре у Дэна Симмонса все меркнет.
    
и еще:
Ранний фильм Рауля Руиса Гипотеза похищенной картины - это фильм-головоломка, которую интересно рассматривать, но не смотреть. Искусствовед на экране представляет свою теорию о том, что все картины одного художника связаны между собой и, с помощью постановочных сцен с актерами доказывает свою гипотезу. Первая роль Жана Рено, без слов, но узнаваемая.